
ירון כפכפי
מלחין, מחזאי ובמאי

ירון כפכפי (עיבוד תמונה של דניאל אפרת)
ירון כפכפי הוא מיוצרי מחזות הזמר המקוריים הבולטים בישראל. במשך יותר משלושה עשורים הוא כתב, הלחין וביים עשרות מחזות זמר והצגות, שחלקם הפכו לנכסי צאן ברזל של תיאטרון הבידור הישראלי ושבים אל הבמה בהפקות חדשות, עם דורות חדשים של שחקנים וקהל.
יצירותיו נעות בין מחזות זמר רחבי יריעה לכל המשפחה, ובהם "הקוסם!", "סביב העולם בשמונים יום", "מלך סיאם", "המלך ארתור", "פיטר פן" ו"שלושת המוסקטרים", לבין יצירות מקוריות ואישיות יותר, ובראשן "דוד" ו"משיח". לצדן כתב, הלחין וביים שורה ארוכה של הצגות לילדים ולנוער, ובהן "הלב", "המלך גיליאן", "יוסף בעל החלומות", "חלום יעקב" ו"אני ירושלמי".
היצירות של כפכפי מתאפיינות בחיבור בין סיפור תיאטרלי גדול, מוזיקה מלודית ועולם בימתי עשיר. לאורך השנים הן הוצגו בפני מאות אלפי צופים, הוקלטו באלבומים ובפסקולים וזכו להפקות מחודשות פעם אחר פעם. כמה מן האמנים המוכרים בישראל החלו את דרכם בהפקות שיצר וביים.
למידע עבור עיתונאים או מפיקים לחצו כאן

על ירון כפכפי

להקת פיקוד דרום 1987 - נועה ארד, רמה מסינגר, איל בוחבוט, ניצן זיצר, ירון כפכפי, פדי מרגי, ברק לוי, דפנה עמר, רחלי יאיר, יוסי מאיר, עינת ארליך, אורי וימר, משה לוין, אילן אביב, ערן דינור

להקת "רקע דומה": ירון כפכפי, עודד מנשה, נועה ארד (ברנר), שרון שר
תחילת הדרך
כפכפי נולד בתל אביב בשנת 1967, בן הזקונים של עליזה ושלום כפכפי. אמו, עליזה, הייתה זמרת אופרה שהופיעה גם במחזות זמר, ובהם "המלך ואני" בהפקתו של גיורא גודיק. המפגש המוקדם עם עולמות המוזיקה והתיאטרון הפך לחלק בלתי נפרד מילדותו.
עוד על הוריו של ירון כפכפי כאן.
ירון למד פסנתר, ובילדותו הופיע כחבר במקהלת הילדים של האופרה הישראלית בהפקות "כרמן", "הנזל וגרטל" ו"אותלו". כנער הצטרף ללהקת צעירי תל אביב, שבה התבלט כשחקן וכקומיקאי, ובהמשך שירת בלהקת פיקוד הדרום.
לאחר שחרורו מצה"ל הקים עם עודד מנשה, נועה ברנר ושרון שר את להקת "רקע דומה". הלהקה ביצעה שירים ומערכונים שכתב והופיעה בפינה קבועה בתוכנית "זהו זה!". אולם דווקא העבודה שהחל במקביל עם בני נוער בתל אביב הולידה את נקודת המפנה החשובה בדרכו.
"דוד" והולדתו של יוצר מחזות זמר
בשנת 1991 הקים כפכפי במרכז רוזין ברמת אביב את להקת "השכנים של צ'יץ'". שנה לאחר מכן העלתה הלהקה את "דוד", מחזמר רוק מקורי על חייו של דוד המלך, שאותו כתב, הלחין וביים.
"דוד" היה מחזמר הביכורים שלו ופרץ את גבולותיה של להקת נוער עירונית. ההפקה עוררה עניין רב בקרב אנשי תיאטרון, מפיקים ואמצעי התקשורת, הוצגה במשך כמה שנים וצברה קהל מעריצים שנשאר נאמן לה לאורך עשרות שנים. בין המשתתפים בהפקות השונות היו נועה תשבי, יעל בר־זוהר, יהודה לוי, עודד פז ומושיק גלאמין, בתחילת דרכם המקצועית. (עוד על המחזמר "דוד" כאן)
המחזמר סימן את הכיוון שילך ויתפתח ביצירתו של כפכפי: סיפורים גדולים מן החיים, גיבורים הנאבקים בגורלם, מוזיקה תיאטרלית רבת סגנונות ואמונה בכוחו של מחזמר מקורי לרגש קהל רחב.
בשנת 2023, יותר משלושים שנה לאחר הצגת הבכורה, התאחדו רבים ממשתתפי "דוד" לערב מחווה מיוחד. תגובת הקהל הוכיחה כי היצירה והשירים נותרו חלק משמעותי בחייהם של מי שגדלו על המחזמר.
מחזות הזמר הגדולים
ההצלחה הגדולה הבאה הגיעה בשנת 1994, כאשר כפכפי חבר לבמאי אורי פסטר וכתב את השירים והלחנים ל"הקוסם!". ההפקה הפכה לאחת ההצלחות הגדולות בתולדות מופעי החנוכה בישראל ואף נכנסה לספר השיאים של גינס בזכות מספר ההצגות שהוצגו במהלך שבוע אחד.
מאז זכה "הקוסם!" לשוב אל הבמה שוב ושוב. לאורך השנים הופקו חמש גרסאות שונות של פסקול המחזמר, בהפקות שעלו ב־1994, 2000, 2006, 2015 ו־2022. העובדה שאותו מחזמר ממשיך להתחדש ולפגוש דורות חדשים של ילדים היא מן המאפיינים הבולטים של יצירתו של כפכפי.
בשנים שלאחר מכן כתב והלחין מחזמר חדש כמעט מדי שנה. בין יצירותיו המרכזיות: "בן המלך והעני", "הלב", "חסמב"ה", "סביב העולם בשמונים יום", "מלך סיאם", "המלך ארתור ואבירי השולחן העגול", "ספיד וגלגלי הקסם", "פיטר פן", "שלושת המוסקטרים", "תיבת נח" ו"החיים לדוגמא".
במרבית המחזות לא הסתפק ירון בכתיבת המוזיקה והשירים. הוא כתב את המחזה, עיבד את הסיפור לבמה, יצר את המבנה הדרמטי וביים את ההפקה. החיבור בין המלחין, המחזאי והבמאי מאפשר לו לבנות את היצירה כמכלול אחד, שבו המוזיקה אינה תוספת לסיפור, אלא הכוח שמניע אותו.
כמה ממחזות הזמר זכו להפקות חדשות בהפרשים של שנים. "סביב העולם בשמונים יום", שהוצג לראשונה בשנת 1999, חזר לבמה ב־2007 וב־2017, וב־2026 זכה להפקה חדשה ורחבת היקף.
תיאטרון לילדים ולנוער
לצד ההפקות המסחריות הגדולות, הקדיש ירון חלק מרכזי מעבודתו ליצירה עבור ילדים ובני נוער. במסגרת עבודתו עם תיאטרון גושן כתב, הלחין וביים הצגות ובהן "הלב", "המלך גיליאן", "יוסף בעל החלומות", "חלום יעקב" ו"אני ירושלמי", המבוסס על ספרו וסרטו של יהורם גאון. ההצגות אושרו על ידי סל תרבות והוצגו מאות פעמים ברחבי הארץ.
ירון שב לאורך הקריירה לעבודה עם להקות נוער. לאחר "השכנים של צ'יץ'" כתב וביים עבור להקת צופי תל אביב את מחזות הזמר "החיים לדוגמא", "לא שולט בזה" ו"1976". שניים מן המחזות זכו בפרס המחזה הטוב ביותר בפסטיבל "סתיו תיאטרוני" של עיריית תל אביב.
עבודתו עם בני נוער לא הייתה מבחינתו תחנה צדדית. היא ביטאה אמונה עמוקה בכך שתיאטרון יכול לזהות כישרון צעיר, להעניק לו במה ולשנות את מסלול חייו. לאורך השנים עברו בהפקותיו שחקנים, זמרים ויוצרים צעירים רבים, שחלקם הפכו לדמויות מרכזיות בתרבות הישראלית.
יצירה ישראלית הפונה לעולם
לצד פעילותו בישראל פיתח ירון לאורך השנים יצירות שנועדו להגיע גם לבמות בינלאומיות. המחזמר "משיח", שהוצג לראשונה במסגרת חג המחזמר, עורר עניין בקרב אנשי תיאטרון בניו יורק וזכה לפרזנטציות ולקריאות בארצות הברית ובישראל. כיום הוא מפותח מחדש כיצירה בינלאומית המתכתבת עם מהפכת הבינה המלאכותית ועם השאלות שהיא מעוררת על אמונה, מנהיגות, מוסר וחופש הבחירה האנושי.
גם "דוד" זכה במשך השנים לגרסאות, הקלטות ופיתוחים בשפה האנגלית, כחלק מן השאיפה להביא מחזמר ישראלי מקורי אל קהל ברחבי העולם.
בלב היצירה של ירון נמצאת האמונה שמחזמר יכול להיות בעת ובעונה אחת בידור גדול וסיפור אנושי עמוק. הוא יכול להצחיק, לרגש ולהפתיע, אך גם לעסוק בזהות, במשפחה, באמונה, בשאיפה להצלחה ובאפשרות של אדם להשתנות.
יותר משלושים שנה לאחר ש"דוד" עלה לראשונה על הבמה, ירון ממשיך לכתוב, להלחין, לביים ולפתח יצירות חדשות. מחזות הזמר שלו ממשיכים לחזור אל הבמה, לפגוש קהלים חדשים ולהוכיח שסיפור טוב ושיר שנוגע בלב אינם שייכים רק לזמן שבו נוצרו.
כתבה בתוכניתו של גיא פינס על יום ההלדת ה-50 של ירון
סטיבן שוורץ ותומס שומכר מברכים את ירון כפכפי ליום הולדת 50







